Dans le passé, l’humanité a subi une catastrophe naturelle nommée l’impact « Invertia ». Cette catastrophe a détruit le monde entier. Mais grâce à cet événement, l’humanité a acquis une nouvelle capacité nommée « Genestella ». L’histoire se passe dans la ville Académique sur eau, nommée Rikka. Cette ville, autrement connue comme « l’Astérisque », est célèbre pour être la plus grande scène du monde pour la guerre des étoiles. Les personnes de la Génération Starpulse appartenant à six académies différentes ont fait leurs vœux avec des fragments de météorite pour se disputer la suprématie de cette ville. Amagiri Ayato est l’un d’entre eux. Après son arrivée à Rikka grâce à l’invitation du Président de Conseil d’Étudiant de l’Académie Seidoukan, une fille nommée Julis-Alexia van Riessfeld, mécontente du fait que ce dernier l’ait vue nue, le défie en duel.
The Asterisk War (学戦都市アスタリスク, Gakusen toshi Asutarisuku?) est une série de light novels écrite par Yū Miyazaki et illustrée par Okiura, publiée depuis septembre 2012 par Media Factory. Une adaptation en manga par Ningen est publiée depuis mai 2013, et une adaptation en anime produite par le studio A-1 Pictures est diffusée depuis octobre 2015 sur Animax au Japon et en simulcast sur Wakanim dans les pays francophones.
Personnages :
Ayato Amagiri
Julis-Alexia van Riessfeld
Saya Sasamiya
Claudia Enfield
Sylvia Lyyneheym
Kirin Tōdō
Lester MacPhail
The Asterisk War Eishirō Yabuki
Light novel & Manga
La série de light novels est écrite par Yū Miyazaki et illustrée par Okiura. Elle est publiée par Media Factory depuis le 25 septembre 2012 et neuf tomes sont commercialisés au 25 septembre 2015.
Yū Miyazaki
L’adaptation en manga par Ningen est publiée depuis le 27 mai 2013 dans le magazine Monthly Comic Alive. Le premier volume relié est publié le 22 février 2014, et trois tomes sont commercialisés au 19 septembre 2015.
Un manga dérivé intitulé Gakusen toshi Asterisk gaiden: Queenveil no tsubasa ( 学戦都市アスタリスク外伝 クインヴェールの翼, Gakusen toshi Asutarisuku gaiden: Kuinvēru no tsubasa ) est publié depuis le 9 août 2014 dans le magazine Bessatsu Shōnen Magazine publié par Kōdansha. Le premier volume relié est publié le 9 avril 2015, et deux tomes sont commercialisés au 9 octobre 2015.
Jeu vidéo
Un jeu vidéo PlayStation Vita intitulé Gakusen toshi Asterisk: hōka kenran ( 学戦都市アスタリスク 鳳華絢爛, Gakusen toshi Asutarisuku hōka kenran ) est sorti le 28 janvier 2016 au Japon
Après avoir regarder la première saison sur netflix, j’ai hâte de voir les prochaine saison arriver, les personnages sont attachant et ils on chacun leur caractère bien à heu, on retrouve un coté très sexy sur les fille et de l’humour sur l’aspect physique de certaine, l’objectif étant la conquête de l’ils ou il se trouve, de duel en duel les écoles s’affrontes pour pouvoir réaliser leurs souhait se qui est promis au gagnant, des jolie dessin et de beaux décor, un look très a part même si on retrouve le look écolier avec leurs fameux uniforme, certains personage sont plus attachant que d’autres je pence a Kirin Tōdō et à Saya Sasamiya à elle seul elle forme l’équipe parfait avec un corps à corps et un distant, la fusion de ses deux personnage leurs donne un avantage, et pour ma par se sont les personnages les plus mignon de la série, The Asterisk War est un manga que nous vous recommandons de voir et pour les grand fans il y a des figurines et autres Goodies de cette série, si vous aussi vous avez aimez The Asterisk War n’hésitez pas a nous laissez vos impression dessus en commentaire.
Knights of the Old Republic 3 : les raisons de son annulation
Cependant Kotor 3 n’a pas eu l’occasion de passer le stade de pré-production, le projet n’ayant pas reçu le feu vert de LucasArts. Les raisons de cette annulation ne sont toujours pas très claires à ce jour, même si Dan Spitzley suppose qu’il faut en chercher la cause dans l’arrivée des nouvelles consoles, en l’occurrence la PS3 et l’Xbox 360, et dans la nécessité de refaire et mettre à niveau le moteur du jeu, ce qui aurait demandé beaucoup de temps et d’argent.
En résulte donc les regrets de Chris Avellone de n’avoir pas accordé assez de place à Revan dans Kotor 2, d’autant que BioWare et LucasArts lui avaient laissé carte blanche à ce sujet. « Nous aurions dû essayer d’introduire davantage Revan dans notre sequel» reconnaît-il.
Si l’on en croit le tweet de Jason Schreier, journaliste chez Kotaku, la rumeur était vraie : Bioware travaillait effectivement sur un remake ou une suite de ce jeu de rôle dont le dernier opus était sorti il y a quinze ans déjà. Bien qu’ils aient soumis l’idée d’un « Star Wars : Knights of the Old Republic 3 » aux dirigeants d’Electronic Arts, ceux-ci, pour des raisons de rentabilité, ne souhaitent apparemment pas investir dans un tel jeu.
KOTOR 3 à peut de chance d’apparaître un jour sur nos support de jeux, les deux première étais super bien que dans le 2ème volait nous parton a la recherche de Revan, pour ne pas être un grand fan des film star wars je suis déçus de la réponse des éditeur et de lucas art autant les jeux Knights of the Old Republic sont géniaux et ne compte plus les heures que j’ai passé dessus, les excuse des développeurs font assez peur quand on voie le fameux battlefront 2 qui est un gros pay to win et que on nous sort que KOTOR 3 ne serais pas rentable, il est sur que un jeu ou il n’y a pas de cash shop de nos jour ne finance plus les jeux vidéo, il est bien fini le temps ou le jeu étais complet des sont achat et le vente fessait sa rentabilité a croire que avec le temps on nous vend des petit bout de jeux et que si on veut la suit il faut sortir la carte bleu, l’exemple est flagrand chez électronic art avec leur MMORPG The Old Républic, abonnement, vente de tenus ou de décorations, extension de jeu payant…. et j’en passe encore plein, il est sur que pour un KOTOR 3 qui n’auras pas tous sa leur rentabilité n’est plus a la page, mais alors comment les jeux devenait rentable avant que tous sa soit mis en place ? je pence plus que se jeux n’a plus d’intérêt a leurs yeux car oui il rapportera moins que le MMORPG, faire plaisir au fans oui mais que si il peuvent sortir la carte bancaire, voila se que je pence pour KOTOR 3 et si vous partagé mon avis n’hésitez pas a le faire savoir en nous laissant un petit commentaire.
En sortant de prison, Ombre apprend la mort de sa femme et de son meilleur ami dans un accident de voiture. À bord de l’avion qui le ramène chez lui, il se fait embaucher comme garde du corps par un étrange personnage dénommé Voyageur qui l’entraîne dans un long périple à travers les États-Unis. Ombre découvre bientôt que Voyageur n’est autre que l’ancien dieu nordique Odin qui tente de rallier à sa cause les autres anciens dieux et quelques personnages folkloriques afin de mener une guerre sans merci aux divinités plus récentes de l’Amérique que sont la voiture, internet, la télévision et les médias.
Saison 01
Elle est composée de huit épisodes.
Le Verger des os (The Bone Orchard)
Le Secret des cuillères (The Secret of Spoons)
La tête dans les flocons (Head Full of Snow)
En route (Git Gone)
Ton parfum citronné (Lemon Scented You)
L’Exécution des dieux (A Murder of Gods)
Une prière pour Sweeney le Dingue (A Prayer for Mad Sweeney)
Viens voir Jésus (Come to Jesus)
Pour la saison 01 elle serais comme un résumé sur l’histoire de chaque personnage de cette saison, sans trop d’action mais avec beaucoup de suspense, les image et plan vidéo de cette première saison sont très magnifique et dans un style particulier on retrouve souvent des gros plan au ralentit qui donne une nouvelle dimension a cette série, l’intrigue est présente du début a la fin de la série se qui nous pousse vouloir la découvrir.
Saison 02
Elle est prévue pour le 10 mars 2019. Kahyun Kim remplacera Gillian Anderson dans le rôle de Media, cette dernière ayant quitté la série suite au changement des réalisateurs voulu par la chaîne. Ce que nous attendons de cette saison c’est que le format soit respecter avec la saison 01 que la réalisation et la façons de tournée les plan soit dans le même style, l’histoire devrais suivre sont court en espérant que nous elle ne finisse pas en sucette et qu’elle soit fidèle a sa première saison.
Ian McShane (VF : José Luccioni) : Voyageur (M. Wednesday en VO) / Odin
Emily Browning (VF : Geneviève Doang) : Laura Moon
Crispin Glover (VF : Guillaume Lebon) : M. Monde (M. World en VO)
Pablo Schreiber (VF : Boris Rehlinger) : Sweeney le Dingue / le Leprechaun
Yetide Badaki (en) (VF : Laëtitia Lefebvre) : Bilquis, la Reine de Saba
Bruce Langley (en) (VF : Alexis Tomassian) : Technical Boy
Les Décor De La Série :
L’esthétique bluffe par sa poésie, créant une explosion visuelle intense et participant à l’ambiance lente et vaporeuse de la série. Ces décors hauts en couleurs s’accordent à la galerie de personnages plus folkloriques les uns que les autres. American Gods est incontestablement une série qui coûte cher, très cher. Et le moins que l’on puisse dire, c’est que cet argent fut dépensé à bon escient tant tous les effets spéciaux, décors et costumes contribuent par leur qualité à la constitution de cet univers bien particulier.
American Gods devrait faire des jaloux dans le monde des série avec sa réalisation surprenante et magnifique, bien que elle risque de faire polémique dans le monde des religions en mélangeant toutes les croyance et les anciens dieux des temps passé, les référence sont nombreuse et nous vous laissons le soin de les découvrir, le gros plus de cette série est les petite histoire compté par un dieux égyptien au début de chaque épisode, on espère aussi que se format sera garder pour la saison 02. Les anciens dieux contre les nouveaux dieux une attente en action se fait sentir pour la suite des événement de la série, en espérant que la série continue sur plusieurs saisons et ne meurt pas avec le temps comme beaucoup de série qui on un début mais pas de fin, American Gods une série a voir si vous voulez avoir une nouvelle vision de réalisation et une histoire qui donne envie de la voir continuer, si vous l’avez regardez ou pas encore n’hésitez pas a nous faire un retour sur vos impression de set série.
Dans un monde inachevé, l’Humanité lutte pour survivre dans un univers sauvage rempli de nombreuses menaces. Équipés de leurs Javelins, d’incroyables exosquelettes, les membres d’une faction connus sous le nom de Freelancers tentent de faire pencher la balance en faveur de l’humanité.
À l’origine, les dieux ont maîtrisé l’hymne, une source de création pure. Des terres Merveilleuses ont vue le jour. Des bêtes, des créatures et des monstres colossaux sont apparus. Mais avant d’avoir terminé leur oeuvre, les dieux ont disparu, laissant derrière eux un monde inachevé, semé des instruments de leur création. Le pouvoir de l’hymne ne pouvant plus être contenu, des cataclysmes terribles ont été libérés, transformant et corrompant ceux qui essayaient de le dompter. Pour protéger l’humanité, nos ancêtres ont créé les javelins, des armures exosquelettes qui leur donnaient des capacités surhumaines. Notre monde reste soumis à une lutte éternelle entre le pouvoir de l’hymne et les instruments des dieux qui l’ont créé. Aujourd’hui, le destin de l’humanité est entre les main d’un petit groupe de pilotes de javelins connus sous le nom des freelancers.
La liberté offerte par l’utilisation d’un javelin lors de l’exploration du monde d’Anthem est sans égale, mais il y a aussi beaucoup de choses à découvrir en s’alliant à d’autres freelancers pour relever des défis encore plus grands. Vous vous demandez peut-être quelles sont les raisons qui font que triompher ensemble est valorisé dans Anthem. En voici quelques-unes.
Rejoindre des amis est très facile
Le concept-même du jeu est basé sur la possibilité de jouer entre amis avec le moins de problèmes possible. Vous pouvez donc rejoindre la mission d’un ami à tout moment, vous retirer si c’est nécessaire, et profiter des défis de ce monde sans qu’ils soient trop punitifs pour vous si vos amis ont atteint des niveaux de puissance bien supérieurs au vôtre.
Vous pouvez jouer comme vous l’entendez, même avec des amis
Cela signifie également que votre groupe n’a pas besoin de prendre des exosquelettes différents pour réussir. Si les javelins possèdent différentes forces et faiblesses, vous n’avez pas à remplir de rôle spécifique pour que votre groupe fonctionne normalement. Si vous et vos alliés avez tous envie d’essayer l’Intercepteur cette semaine, ne vous privez pas ! Formez le clan de ninjas mécaniques dont vous rêvez et allez combattre.
Combattre est bien plus amusant en groupe
Il y aura toujours des loups solitaires. Mais ils ne s’amuseront pas autant que les joueurs qui disposeront d’une équipe complète pour combattre. Lors d’un combat solo, le joueur passera la plupart de son temps à fuir et à esquiver les salves de tirs que les ennemis lui enverront. Vous n’aurez pas le droit à l’erreur. Mais avec une équipe complète, vous pouvez diviser les ennemis, infliger quelques dégâts d’un côté pour faire diversion, le temps de lancer une grenade cryo bien placée, et de finir avec une frappe aérienne. Combattre en équipe est une opportunité de montrer ses compétences et de les développer. Triompher ensemble, c’est triompher avec style.
Le triomphe resserre les liens d’une équipe
Que vous soyez un dirigeant-né ou le petit nouveau qui a quelque chose à prouver, votre contribution à l’équipe est indéniable. Les plus grands freelancers comptent toujours sur leurs alliés, qui leur permettent de combattre sans retenue et de prendre des risques. Les liens d’une équipe permettent de se coordonner sur le terrain, et les plus belles victoires sont celles que l’on partage avec son escouade. Ils pourront être de parfaits étrangers au début de la mission, mais vous vous souviendrez de ceux qui vous soutiendront lorsque vous vous trouverez en mauvaise posture.
Triompher ensemble, c’est voir quatre joueurs s’allier dans un but commun, aller jusqu’au bout, et gagner tout un tas de butin, tout ça parce qu’ils ont choisi de s’unir.
COMMANDO
Découvrez les capacités, l’équipement et la puissance de feu du javelin Commando d’Anthem.
Déchaînez votre puissance de feu
La polyvalence de cet exosquelette emblématique, piloté par les freelancers et les sentinelles, le rend extrêmement dangereux.
Doté d’une grande puissance d’attaque, de bonnes capacités défensives et d’un arsenal adapté à toutes les situations, le Commando est le touche-à-tout indispensable à votre escouade.
Concentration : Polyvalence
Style d’attaque : Cible unique
Défense : Ruée
Type de saut : Double
Style de jeu : Soldat
COLOSSE
Découvrez les capacités et les équipements du javelin le plus imposant d’Anthem.
Déchaînez votre puissance destructrice
La subtilité n’est pas exactement votre fort ? Vous préférez une artillerie capable de décimer une petite armée ? Déchaînez la puissance destructrice brute de cette impressionnante machine de guerre.
Même si tous les javelins peuvent s’équiper de deux armes, le Colosse est le seul à être assez robuste pour manier toutes les armes lourdes.
Concentration : Résilience
Style d’attaque : Cibles multiples
Défense : Bouclier
Type de saut : Fusée
Style de jeu : Tank lourd
INTERCEPTEUR
Découvrez les capacités et l’arsenal qui rendent l’Intercepteur si dynamique au combat.
Déchaînez votre vitesse
L’Intercepteur est idéal pour approcher les ennemis et leur infliger de lourds dégâts, puis s’éclipser avant toute contre-attaque.
Manœuvrez à la vitesse de l’éclair pour lancer de puissantes offensives. Avec l’Intercepteur, l’impossible devient facile.
Concentration : Agilité
Style d’attaque : Cible unique
Défense : Triple ruée
Type de saut : Triple
Style de jeu : Rapide et précis
TEMPÊTE
Découvrez toutes les capacités et les pouvoirs dévastateurs du Tempête.
Déchaînez vos pouvoirs magiques
Le Tempête canalise l’énergie pure de l’Hymne grâce à ses sceaux pour léviter au-dessus du champ de bataille et infliger des dégâts.
Avec ses puissants sceaux et son armure minimaliste, le Tempête est un javelin tumultueux capable de mettre à l’épreuve les lanciers les plus expérimentés.
Concentration : Puissance de feu
Style d’attaque : Zone d’effet
Défense : Clignement, téléporteur
Type de saut : Système de vol
Style de jeu : Canon de verre
Anthem est un jeu très attendu par la communauté des gamers, les attente sont grande pour un jeux qui nous rappelle les grande partie multijoueur avec ses amis, on peut retrouvé plusieurs jeu dans se style halo, Mass Effect, Destiny… Le jeu nous propose une immersion total dans un monde tous nouveaux et pour être franc avec vous l’histoire ne casse pas des briques on a l’impression de voir du déjà vue, on s’attend quand même à un gameplay très actif et dynamique, avec une personnalisation d’équipement qui promet une grande variété d’équipement, après on reste sur un jeux qui arrive donc on s’attend a de la nouveauté et pas des copie coller d’anciens jeux, il faudra voir si electronic art tien ses promesse avec la licence Anthem, les critique sont nombreuse et nous attendons avec patiente la sortie de Anthem pour le tester et revenir dessus pour une critique plus détailler sur la façon de jouer ou du moteur graphique, si vous aussi vous allez jouer a anthem n’hésitez pas a nous laissez un petit commentaire pour vos première impression sur Anthem.
Sword Art Online (ソードアート・オンライン, Sōdo āto onrain) est un light novel écrit par Reki Kawahara, également auteur du light novel Accel World, et illustré par Abec. Depuis avril 2009, vingt volumes ont été publiés par ASCII Media Works. La version française est éditée par Ofelbe depuis mars 2015.
Il a été adapté en plusieurs mangas mais aussi en série télévisée d’animation de 25 épisodes par le studio A-1 Pictures entre juillet et décembre 2012. Un épisode spécial est sorti le 31 décembre 2013 et une deuxième saison animée est diffusée entre juillet et décembre 2014. Un film d’animation intitulé Sword Art Online: Ordinal Scale est sorti en février 2017 et la scène suivant les crédits de fin annonce une troisième saison. Dans les pays francophones, la série est diffusée en streaming et en téléchargement légal sur Wakanim en VOD et est également disponible en DVD et Blu-Ray. Sword Art Online a également eu droit à plusieurs adaptations en jeux vidéo sur consoles PlayStation
La série Sword Art Online se déroule dans différents jeux vidéo d’immersion virtuelle.
Reki Kawahara a écrit le premier volume en 2002 et l’a présenté au Prix du roman de jeu Dengeki (電撃ゲーム小説大賞, Dengeki game qhōsetsu taishō, désormais appelé Grand prix du roman Dengeki) mais le projet a été refusé car il dépassait le nombre de pages limite. Il l’a alors publié sur internet sous le pseudonyme Fumio Kunori. En 2008, il participe de nouveau à la compétition avec son roman Accel World et a gagné le Grand prix. En plus de ce roman, l’éditeur ASCII Media Works a demandé à Reki Kawahara de reprendre son ancien projet, Sword Art Online, ce qu’il a accepté. La publication a alors commencé en avril 2009.
Reki Kawahara
L’auteur a également publié une série dérivée nommée Sword Art Online: Progressive, dans laquelle il souhaite retracer un à un la conquête des soixante-quinze paliers de l’Aincrad (avec Kirito et Asuna en personnages principaux), tout en développant l’univers de chaque palier, des personnages secondaires mentionnés ou non dans l’histoire originale. L’auteur précise également qu’il a dû faire l’impasse sur certaines incohérences avec le texte original.
Une série dérivée, Sword Art Online Alternative, est publiée depuis le 10 décembre 2014 par ASCII Media Works. Elle est dessinée par Keiichi Sigsawa.
En France, la série principale est publiée dans un format double par Ofelbe depuis le 12 mars 2015. Le roman est aussi publié en Amérique du Nord par Yen Press depuis avril 2014.
Des adaptations de la série de light novel sont publiés dans le magazine Dengeki Bunko Magazine. Le premier arc, Aincrad, est dessiné par Tamako Nakamura entre août 2010 et avril 2012 avant d’être compilé en un total de deux volumes. Le deuxième arc, Fairy Dance, est dessiné par Hazuki Tsubasa entre avril 2012 et avril 2014 et a été compilé en un total de trois volumes. Le troisième arc, Phantom Bullet, est dessiné par Kōtarō Yamada depuis avril 2014. Le quatrième arc, Sword Art Online: Calibur, est dessinée par Shii Kiya depuis le numéro de septembre 2014 du Dengeki G’s Comic. Le cinquième arc, Mother’s Rosario, est dessinée par Hazuki Tsubasa depuis juin 2014. La série dérivée Sword Art Online: Progressive est également adaptée en manga depuis le 29 juin 2013 dans le magazine Dengeki G, avant d’être transférée en mai 2014 dans le magazine Dengeki G’s Comic.
Une série humoristique au format yonkoma, nommée Sword Art Online 4koma et dessinée par Jūsei Minami, est publiée depuis septembre 2010. Une deuxième série dérivée nommée Sword Art Online Girls Ops et dessinée par Neko Nekobyō est publiée depuis le 10 juin 2013 dans le magazine Dengeki Bunko Magazine.
La version française est éditée par Ototo, qui publie l’arc Aincrad à partir de novembre 2014, l’arc Fairy Dance à partir de février 2015, l’arc Progressive à partir de juin 2015, l’arc PhantomBullet à partir de octobre 2015, le one-shot Calibur en mai 2016, et l’arc Mother’s Rosario à partir de septembre 2016.
En Amérique du Nord, Yen Press publie le manga Aincrad depuis mars 2014.
Arc Aincrad
Sword Art Online est un jeu de rôle en ligne massivement multijoueur en réalité virtuelle (VRMMORPG), sorti en 2022. Avec le NerveGear, un casque de réalité virtuelle stimulant les cinq sens de l’utilisateur, les joueurs peuvent contrôler leur personnage dans le jeu avec leur esprit. Le jeu est bêta-testé par des joueurs puis est enfin commercialisé.
Le 6 novembre 2022, plus de 10 000 joueurs se connectent au jeu pour la première fois et découvrent plus tard qu’ils sont incapables de se déconnecter. Ils sont ensuite informés par Akihiko Kayaba, le créateur de SAO, qu’ils doivent atteindre le 100e palier de la tour du jeu et vaincre le boss final pour être libres. Cependant, si leurs avatars meurent dans le jeu, leurs corps mourront aussi dans le monde réel. L’un de ces joueurs est Kazuto Kirigaya, connu alors sous le pseudonyme de « Kirito ». Ce dernier avait été choisi comme l’un des 1 000 bêta-testeurs de la bêta fermée. Comme il avait de l’expérience et la connaissance du jeu, il sentait qu’il pouvait finir le jeu facilement. En conséquence, il s’est mis à jouer en tant que joueur solo. Lors du premier jour, 213 personnes meurent car leurs proches tentent de débrancher le NerveGear malgré les avertissements qui apparaissent à l’écran. Et durant le premier mois, plus de 2 000 personnes meurent, soit en étant tuées dans le jeu, soit car le corps réel n’a pas été transporté à l’hôpital. En effet, le NerveGear intercepte toutes les sensations et la faim, la soif ou le sommeil d’un joueur dans le jeu n’a rien à voir avec l’état réel de son corps qui est plongé dans une sorte de coma.
Arc Fairy Dance
Après avoir été renvoyé dans le monde réel, Kirito apprend que 300 joueurs de SAO, dont Asuna, ne se sont toujours pas réveillés. En suivant une piste indiquant la localisation d’Asuna dans un autre VRMMORPG appelé ALfheim Online, Kirito décide d’entrer dans le jeu. Aidé par Suguha Kirigaya, connue sous le pseudonyme Leafa dans le jeu, il apprend que les joueurs piégés dans ALO font partie d’un plan conçu par Nobuyuki Sugo pour effectuer des expériences illégales sur leurs esprits afin d’en prendre le contrôle. Après que Kirito ait déjoué les plans de Sugo, il retrouve enfin Asuna dans le monde réel. La libération a lieu le 25 janvier 2025.
Arc Phantom Bullet
Quelques mois après, en décembre 2025, Kirito joue à un autre jeu appelé Gun Gale Online pour enquêter sur un mystérieux lien entre ce jeu et des décès survenus dans le monde réel. Aidé par une joueuse appelée Sinon, il identifie et dénonce les coupables, dont certains sont d’anciens membres d’une guilde meurtrière que Kirito avait déjà rencontrée dans SAO, les « Laughing Coffin ».
Arc Calibur
Après avoir découvert l’identité de Death Gun, Kirito retourne dans ALfheim Online et apprend que la quête Excalibur a été découverte. Il la commence alors, accompagné de ses amis habituels et de Sinon.
Arc Mother’s Rosario
Après avoir combattu et sauvé Alne ainsi que réussi la quête Excalibur, Kirito combat une mystérieuse épéiste extrêmement talentueuse mais perd le combat. Pendant ce temps, Asuna doit gérer des problèmes avec sa mère qui privilégie le rang social et le niveau, voulant dicter son avenir et lui faire changer de lycée dans cette optique. Asuna, une fois revenue dans le jeu, entend parler de cette talentueuse épéiste et la combat, en vain. Cette épéiste nommée Yuuki souhaite après ce combat demander l’aide d’Asuna afin de combattre un boss, pour qu’elle et sa guilde Sleeping Knights puissent avoir leur nom gravé sur le tableau du premier palier de l’Aincrad. Yuuki et sa guilde souhaitent réaliser ceci car sa guilde est composée de personnes atteintes de maladies qui les empêchent de vivre normalement, là où le monde virtuel de ALO peut leur faire vivre une vie épanouie. Ainsi, en gravant leur nom dans le tableau du premier palier, ils pourront laisser une trace de leur passage. Asuna pu rester dans son lycée après une discussion sincère et honnête avec sa mère en utilisant une AmuSphere. Après qu’Asuna ait rencontré Yuuki dans sa chambre d’hôpital, le décès de la jeune fille qui était atteinte du SIDA eut lieu et conclut l’arc Mother’s Rosario.
Arc Alicization Beginning
Kazuto semble avoir onze ans lorsqu’il décide de partir chercher de la glace au Nord de Rulid, dans les montagnes à la frontière du Pays des Ténèbres, en compagnie de ses amis d’enfance Alice et Eugéo. Mais Alice enfreint une règle absolue et est enlevée par un Chevalier Intègre, un représentant de l’autorité suprême de l’Underworld, l’Église de l’Axiome.
Kirito a rendez-vous avec Asuna et Sinon chez Agil, ils discutent d’un nouveau jeu dont Kirito est Bêta-testeur et dont il ne garde aucun souvenir. En raccompagnant Asuna chez elle, il est attaqué par le dernier membre en liberté des « Laughing Coffin », qui lui injecte le même poison que celui utilisé dans l’affaire Death Gun. Pris en charge par les secours, il est alors transféré d’urgence sur le Turtle Ship, un bateau de recherche militaire dirigé par Seijirou Kikukoa. À son réveil, Kirito se retrouve dans un monde baptisé Underworld.
Ce monde virtuel expérimental est basé sur une toute nouvelle technologie, le Soul Translator. Il sert de terrain d’expérimentation au gouvernement japonais afin de créer une intelligence artificielle de type Bottom-Up. Dans celui-ci, le temps est accéléré environ 5000 fois . Il y fait la rencontre d’Eugéo, un garçon de dix-sept ans, habitant du village de Rulid au nord de Centoria. Celui-ci s’est vu attribuer une tâche sacrée, celle d’abattre un cèdre géant nommé Gigas Cedar. Kirito décide d’aider Eugéo et ceux-ci finissent par en venir à bout. Eugéo décide alors avec l’accord du village de devenir apprenti-garde. Ils se mettent en route pour la capitale Centoria où se trouve l’école des chevaliers et l’Église de l’Axiome, espérant y retrouver Alice.
Série Live
Une série télévisée avec prises de vue réelle est en cours de production chez Skydance Media en collaboration avec l’éditeur japonais Kadokawa Corporation. L’écriture du scénario a été confié à Laeta Kalogridis, la scénariste de Shutter Island, de Terminator Genisys et de Alita: Battle Angel, la future adaptation en film de Gunnm et la Créatrice de la Série adapté du Roman du même nom: Altered Carbone. Les producteurs du projet quant à eux sont David Ellison (World War Z), Dana Goldberg (Je suis une légende) et Marcy Ross (Manhattan). L’intrigue devrait suivre le début de l’arc Aincraid, le tout premier arc scénaristique de Sword Art Online.
En février 2018, il est annoncé que la série est rachetée par Netflix, et que les personnages principaux (Kirito et Asuna) seront incarnés par des Japonais.
Sword Art Online est un manga plein d’aventure avec sont histoire tournant autour des jeux vidéos, bien que la première l’arc Aincrad partie du manga est assez court et enchaîne directement sur la deuxième partie l’arc Fairy Dance est un des plus gros défaut de la série, le héro se retrouve dans un MMORPG et doit affronter des boss de différent palier pour réussir a sortir du jeu mais on ne voie que trois ou quatre pallier se qui est vraiment dommage, on aurais aimer en voire un peut plus, les personnages sont comme dans la plus part des manga assez enfantin malgré le situation monstrueuse dans laquelle il se retrouve un coté plus sombre aurais été un plus au manga et sa dans tous les arc de la série, voila les point négatif que l’on peut lui reproché mais en fouillant un peu je suis sur que vous en trouverez d’autres, passons au point positif l’histoire qui est très bien élaborer et se suit dans les diffèrent arc on y fait toujours référence a l’aincrad, les différent type de jeu et de technologie pour pouvoir jouer réalité virtuel ou réalité augmenter, on vois toujours de nouveaux personnages se qui peut par être futile mais nous permet de nous attaché a de nouveaux visages et il faut le reconnaître il on chacun leur style, Sword Art Online a de gros point fort en temps que manga on espère voire vite arriver la suite de la saison 3 et les deux nouveaux jeu en préparation avec je l’espère un jeu ou tous sera réunie se qui pourrait le rendre très intéressant, la franchise ne fait que grandir et on ne compte plus les figurine, Goodies et autres objet de celle la, les fan de cosplay nous pose de très belle images de leur création et je ne parle même pas des fan art qui sont juste terrible, pour en revenir a notre histoire principal Sword Art Online est a manga a voir absolument il reflet assez le rêve de tous gamer être plongé en total immersion dans le jeu. N’hésitez pas a nous laisser vous impression et commentaire sur SAO.
